Vocal Balance System

如果身邊有玩吉他的友人，八成可以在他們身上找到一小台電子產品，上面有指針、有數字，仔細看，上面的數字大概都標示有440Hz或是442Hz的選項，這就是所謂的調音器。吉他是很容易因為碰撞或其他外力而導致走音的樂器(它的調音弦鈕是外露的)，所以可以發現吉他手們演奏前的第一個動作，往往就是先轉轉琴頭上的弦鈕來調音~

“老師，我唱歌老是被大家說音不準，可以也買台調音器調一調嘛?”一個寶貝學生充滿無辜的眼神這樣問，那麼今天咱們就好好來解決關於唱歌音準的問題~ 首先我們先來瞭解一下，唱歌的時候發出一個正確音準的順序 ：

1. 耳朵先聽到一個音(音高)或是一段背景音樂(但這裡暫不討論調性與和聲產生的問題)

2. 耳朵藉由聽神經將聽到的音(音高)或音樂傳達進腦袋分析與記憶

3. 由腦袋做出辨認與判斷後，發出指令給發聲器官(聲帶)去動作，來發出想唱的目標音

4. 接著，聲帶發出的音又再透過耳朵回傳進腦袋，由腦袋判斷這個發出的音是否有順利唱到它該有的音準目標

5. 如果沒有，一旦聽到發出的音是不準的，腦袋可以馬上做出修正的指令，修正聲帶的動作以唱到目標音高

這一連串的聯結動作中，只要有一個步驟發生失誤，就會產生走音了，而所謂五音不全或常常走音的人往往是在<耳朵到腦袋>這個環節出了問題。所謂的<聽>不能只是 “hear”而已，必須要求自己做到“ listen”，多集中注意力放在<聽>上面，把<先將耳朵打開，再開始唱歌>的觀念建立起來~(註一)

註一: 可以發現許多有經驗的歌手在舞台上非常講究所謂的<監聽設備-monitor>，不管是要求音控師反覆調整監聽喇叭的位置、音量，還是花大錢自備等級高檔的監聽耳機，都可以知道<聽>這件事在唱歌時關乎成敗的重要性~

耳朵聽到一個聲音之後，這聲音的各項資料便傳達進腦袋記錄下來，除了音高外，還有好幾項要素，例如音量、音色、向位等等，都同時間被大腦考慮進去；舉個例，許多第一次使用鋼琴練習唱音階的人都有類似經驗：在鋼琴上彈出的音和自己唱出的聲音好像兩碼子事，怎麼調整都無法對上；還有一種情況是：找遍了鋼琴上從左到右這88個鍵的音，就是找不到自己發出的那個音高…這就是因為大腦得同時考慮<音高>、<音色>、<音量>、<向位>等等造成了混亂，無法一下子把目標鎖定在<音高>上，然而只要一旦熟悉了鋼琴聲音和自己聲音的差別，很快就可以找到對應的音高了。所以在腦袋的資料庫裡，除了音高外，對於器樂或人聲的各項資料庫如果也能夠被建立，就能利用對聲音的熟悉感來幫助自己快速判斷出正確的音高，故 <反覆聆聽>、<多聽>、<用心聽>絕對是有很大幫助的。

接下來，腦袋發出指令後，聲帶發出我們要它發出的目標音高，當聲帶震動發出了音高，透過耳朵再把自己發出的聲音傳回腦袋裡判斷音高是否正確無誤，需不需要修正(註二)，此時如果我們懂得利用<音階的視覺化>，對唱準音高將會有很大的幫助(關於音階視覺化帶來的心理障礙在此先擱置)。

註二: 有些人唱歌的時候是習慣用<修正>的方式去調整音準，就是先唱出聲音再說，然後很快依照背景音樂修正音高，通常是以滑音方式，將音滑到準，這種情況常常出現在唱歌曲第一句的第一個字。

我們先把音階丟進五線譜裡，你會看到低的音到高的音是由下方往上方排列，練習唱音階由低到高的時候，同時擺出一階一階由低到高的手勢，讓音高有個具體明確的大約位置可以參考，當我們唱高低起伏旋律的時候，也可以利用手勢比出高低起伏來加強音準。

1939年，國際標準協會在英國倫敦舉行過一個國際會議，訂定了440Hz(每秒震動440次)=A(唱名為La)，當做國際標準音，而880Hz為高八度的A、220Hz為低八度的A，每個八度的間距內¸我們放進12個音，這12個音的每個距離我們稱為一個<半音>。

所以當我們耳朵把自己唱的聲音也送回到大腦，和稍早已經或仍持續進入腦中的鋼琴音高比較後如果發現差異，便可以依據此頻率高低標準，來判斷出音的偏低或偏高，然後做出修正，往目標音去靠近。當我們對音高有一定的具體意象與瞭解後，加上透過反覆練習累積這個判斷與修正的經驗，距離把音唱準就又前進了一大步。 當然，對這一個耳、腦、聲帶聯結運作的經驗愈熟悉，愈有可能一次就唱到想要的音高，腦袋也就不必做出修正了。

最後要提到的是<氣流的控制能力>。發聲器官能否完美達成大腦交付<唱準>的任務，跟氣流的穩定是絕對相關的，當然也需要經驗的累積與反覆的練習；在唱歌的時候保持平穩的氣流，持續把音維持在<準>的位置，非得透過辛勤的呼吸訓練才有辦法做到，不能只是瞭解原理或認識音階而已，實際的花時間下去練唱，才能夠把音唱不準的問題徹底解決。