Vocal Balance System

本週VBS所推出的教學影片，是由及琮老師所錄製的
「進階演唱攻略：高音強化」

 
  陸陸續續教了幾年的唱歌，我遇到了來自四面八方的人。每個人有著不一樣的需求，但除了想滿足自己平時閒暇之餘的哼哼唱唱之外，更多人的心中其實都蘊含著表演的慾望。有些人可能會害羞著放在心裏，有些人則是會明白地述說著他們對於歌唱的渴望及目標。但我常常都會問，在你（妳）充實歌唱這件事的同時，有沒有想過也去學一個簡單的樂器？ 很多人這時候會先退三步，心裡想著：我只是想學唱歌而已，跟學樂器有什麼關係嗎？的確，「術業有專攻」，能把樂器彈得很棒的人不見得一定能把歌唱好，但是許許多多能在台上把歌唱好的人，多少都具備一些基礎的樂器能力。

 
  許多人都想把歌唱得好聽。但把歌唱得好聽，跟把歌唱得流行是同一件事嗎？當然不是! 當然不是! 當然不是! (因為很重要所以說三次)。許多人都對於唱歌有著滿腔的熱血想讓自己的歌藝更加的精進，但是當你在精進歌藝的同時，請千萬記得歌藝的精進是可以從許多不同角度切入的：把歌唱得省力是一個觀點，把聲音發得優美是一個觀點，把歌唱得驚人是一個觀點，把歌唱得流行又是另一個觀點。所以如果問題是『如何把歌唱得流行?』那麼我們就應該撇開那些關於發聲方式的探討，先來了解什麼是所謂的『流行』。

本週VBS所推出的教學影片，是由府鑫老師所錄製的
「夏日歌唱聲音保養」
是否有許多同學在炎炎夏日中反而生病感冒，或常常感到喉嚨不適呢？這跟大家在夏天養成的一些習慣大有關係！府鑫老師有些小叮嚀要提醒各位，別忘了要照顧好自己的身體～

   
許多人都會問我，到底要怎麼讓自己維持在最好的聲音狀態？每天都有可能操弄自己的聲音，每次唱歌的聲音都不太一樣，只有偶爾幾次莫名其妙的發現自己可以很輕鬆地把歌唱完…其中到底哪個環節是自己沒有發現，而讓本身迷失在一個摸不著頭緒的問號內？

 

 
 

 
 
近幾年來大家除了平時愛唱歌之外，把自己的歌聲透過設備錄起來放到網路平台，似乎也越來越普遍。手機也開始出現了錄製演唱的app，而youtube上的熱門影片隨便一翻，都可以看到許許多多國內外的翻唱作品（cover)。 這樣子的宅錄（Homestudio）風氣已經不分海內外，只要工具齊全，你也可以用最簡單的方式，成為一個網路歌手。那麼究竟除了電腦，我們還需要什麼樣的工具，才能錄製一首完整的歌曲呢？就讓我們看下去吧。

本週VBS所推出的教學影片，是由Leo老師所錄製
「轉音如何處理」

 
聽完〈好可惜〉這張專輯的第一個感想是溫暖。
直直的一路聽下來，其實會發現庄心妍的聲音讓聽眾有一股溫暖、寬心的感覺，但同時讓我有一種說不上的熟悉感。直到聽了數輪之後，才在〈熱戀過後〉發現她的聲音裡面有一點點丁噹的影子(因為這首歌裡面有一段旋律跟丁噹的〈我愛她〉相似)。不過有趣的是，歌曲的表現上卻可以給我很不一樣的聽覺感受。

不知道大家有沒有注意過許多唱歌動聽的人，他們在說話時的聲音其實也想當悅耳，甚至會讓人想多聽他們說話。在工作上，一個好聽的聲音可以讓電話那頭沒照到面的聆聽者，增加聆聽的欲望，或者願意延長整個對話的時間。一個專業的配音員，可以讓一句再簡單不過的台詞，變得生動且吸引人。根據一項數據顯示，我們在傳達訊息時，「語言溝通」和「非語言的溝通」同時都會存在，而我們視覺的外在與我們聽覺上的聲調、聲音表情佔了整個傳遞的八九成之多，語言文字只佔了不到一成。同樣是在傳遞訊息，唱歌其實也是這麼一回事，當我們的歌詞和旋律是固定的時候，傳達聲音的方式就佔了整件事情的大宗，換句話說，我們說話的習慣也會影響我們的歌唱發聲習慣。

語言
一個人發出聲音的方式，從他開始被教育說話就逐漸形成了。當我們開始咿咿呀呀到學會講一二三四五，其實都在幫我們的發聲方式做定位，說小時候周遭的人們基本上就是我們的發聲啟蒙老師一點都不為過。而世界上存在這麼多的語言，每個不同的語言都有獨特的個性。比如說習慣強調子音的日語，伴隨著喉頭的升高，在聲音使用上，常常會有使聲門更加緊閉的情況發生。歐洲語言的使用在舌頭特別是舌尖的靈活程度很夠，其中德語很要求母音的確實及清晰度，所以產生出的聲音較厚實。即使是同一個語系，不同地區的語言使用習慣也會大不相同，就像是中文，說起來的樣貌可以因為地域性，有著很大的差異。而就我們成長地方的語言習慣，其實也培養了我們固定一套「自然發聲」的邏輯，這個邏輯已經為我們的說話或是唱歌，發展出一套習慣了。
個性