Vocal Balance System

  
 沒有KTV傳唱式的大悲歌，蕭煌奇在2013一月推出了第五張個人專輯「好好先生」。這次的歌曲多描寫對生活的感受及生活中的喜怒哀樂。對於這個大家耳熟能詳的聲音，在聲音的演繹上多給大家帶來豪邁、爽朗且充滿熱情力量的感受。在這次專輯幾個作品中，蕭煌奇選擇嘗試了包含陳小霞老師、李偉菘老師、阿弟仔老師及歌手蔡健雅的作品。與以往方向大不同的專輯走向，為聆聽上帶來了一些新鮮的味道。

本週VBS所推出的教學影片，是由Leo老師所錄製的「Real Sound」
大家對Real Sound瞭解嗎？如果還不了解的同學們快按進來看看Leo老師的影片教學吧！～

 
 許多有在上課的同學，或是手邊有一些歌唱技巧教材的同學都其實對於正確的練習方式很陌生。有時候甚至都已經上了半年的課程都還不知道如何有效的練習(很多人會因此覺得自己沒天份)。有些人甚至是只想來上課但是卻懶得練習，這樣一來根本不會有任何改變。

本週VBS所推出的教學影片，是由及琮老師所錄製的「嗓音保養 Part2」
年前Po了嗓音保養Part1，這次Part2繼續告訴大家嗓音保養還需要注意些什麼，快接著看下去吧～

 
 被知名音樂製作人Quincy Jones發掘，並多次入圍葛萊美獎節奏藍調類獎項提名，Tamia的第五張專輯Beautiful Surprise在2013的葛萊美獎同時入圍了「最佳節奏藍調專輯 (Best R&B Album)」以及「最佳節奏藍調歌曲(Best R&B Song)」。假如對Tamia不是那麼熟悉，可以聽聽之前的作品像是Officially Missing You、You Put a Move On My Heart ，可能會讓你回想起那個常在廣播裡聽到的聲音。
從專輯中一首接著一首的歌曲中可以判斷，Tamia的聲音控制有受過相當程度的Vocal訓練，從聲音使用的靈活度還有多元性就顯而易見。尤其從細節的地方像是對於咬字尤其母音的要求更是重點，包含咬字的力氣、音量控制的方法這些地方讓原本一開始有「咬字真的有這麼重要嗎?」的我覺得，細節真的是我們可以不斷學習到差異的地方。其實咬字除了對於文字傳遞是否成功，占著重要的地位之外，更牽繫著的是他對於音色可以因為使用方式有非常不一樣的結果。咬字方式可以說是發聲器官操控動作的總和，包括喉結的升降與否及聲帶密合程度。而假如在穩定聲音動作的練習時，一直停在抵制的方式而非主動控制的方式，則還是會停在某一種過度施力的狀態，高音的部分雖能夠演唱(此時通常不會是最好的選擇)但音域和音域之間會有明顯的斷層產生。而在咬字時不隨著音高特別咬高或咬低則是讓自己發出聲音能夠順暢不會有 ''唱不上去'' 情形發生的重要關鍵。專輯中 ''It's Not Fair'' 這首歌Tamia的控制在副歌激動處掙扎之處會把字咬高，但同首歌裡在發洩不滿情緒，需要較寬厚的聲音時字咬的方式則不會特別咬高並放回到平時說話的程度。像是歌曲03'08中”you give to me” 的”me” 他選擇是''秘''的發音而是偏向嘴型偏窄的''滅''，讓盡量不犧牲掉文字的傳達時也兼顧聲音的音色，同樣的調整在許多演唱成熟的歌手表現裡也能發現。
 
而聲音密實與否其實得先回到發聲器官的源頭聲帶的部分，兩片聲帶的距離決定了大部份的結果，而讓兩片聲帶能夠在最恰好的距離接觸最多面積的方式，無非是藉由風經過方式因為壓力差異的方式被內吸靠攏，為聲帶部分帶來最大效益。而這個動作的結果早在你咬字/發出聲音的前一刻被大腦決定，不妨試試發出兩個不同的 '' i '' 試試，分別是氣音及不氣音的，在發出聲音前一刻停下來，了解是什麼想法上的差異讓你的動作做出氣音和不氣音的。這也是為什麼很多習慣發出氣音的人，不覺得自己發出的是氣音。因為他對於他的咬字/說話方式發出聲音前一刻的想法之於實際聽到的聲音，有些錯誤的想像或連結。所以要對於氣音有些修正，除了認知外，需要花上時間建立對於聲門操控和實際音色的關係。我們在''Give Me You'' 這首歌裡可以觀察到一開始副歌時 ”Don't bring me roses” 的”ros-e-s” 可以發現Tamia在演唱時帶出了一些技術上面的美感，這樣小而咬的恰恰好卻又清楚的使用絕對沒有比較豪放的時候來的簡單，華語女歌手中林憶蓮多發揮這種細卻不失力量的音色展現。
而假如你的咬字/說話方式是自然且沒有附加情緒時，發出聲音需要用到的空氣量其實也沒有想像中這麼多。因為其實我們發出說話發出聲音的同時，身體早就已經給予空氣通過聲帶了，而非你特別的還做一個 ''給予空氣'' 的動作，而這樣的空氣量是穩定且持續給予的時候就足以讓你從低音到高音完整且一致地連結，差異的地方只有在聲帶的負荷以及震動的感覺的結果上，不同的母音則會在同樣的邏輯下有不同的難易度，而更多關於氣壓的調整絕對是要在上面兩段中的穩定之後才建議嘗試的。而音量在調整時更是要先調整母音的部分，我們會發現即使音量不大，想要讓字變的清晰的方式絕對是要將重心放在母音的地方，否則因為過度強調子音而常常犧牲掉字的清晰度之外，空氣也會在過度使用的狀況下，使整體音色受到影響。

本週VBS所推出的教學影片，是由及琮老師所錄製的「嗓音保養 Part1」
對於唱歌，練習是必須的，但不要忽略嗓音保養，它也是歌唱上很重要的一個部分，快來看看要如何保養自己的聲音吧～
這次影片會分成兩集，下集會在年後PO出，請大家敬請期待哦～

 
   
 Hunter Hayes是今年入圍最佳新人中唯一的鄉村歌手，他同時也已”Wanted”這首單曲入圍了”最佳鄉村表現”的獎項;同名專輯也入圍了”最佳鄉村音樂專輯”。當初一開始聽這張專輯的時候其實最先吸引到我的是專輯裡吉他的編制以及錄製。接著讓我更能細細品嚐的是Hunter獨特清新的音色，控制的剛剛好，既擁有良好的聲區銜接，更是有清楚的演唱態度以及自然大方的情緒舖成。專輯裡的演唱十分自然，沒有過多的裝飾以及包裝，清新不油。

 
 入圍了今年四個葛萊美獎項，分別為 : ”Record of the Year年度唱片” 、“Song of the Year年度歌曲”、“Best Pop Vocal Album最佳流行演唱專輯”、“Best Pop Solo Performance最佳流行演唱(個人)”，這次要跟各位回顧的是Kelly Clarkson在2011下半年發行的專輯。觀看過國外選秀節目的人對這名字絕對不陌生，Kelly Clarkson是美國偶像節目第一屆的第一名得主。而在比賽結束後也緊鑼密鼓地發行了單曲專輯像是<Breakaway>、<Since U been gone> ，而對於製作音樂的想法也在發行了兩張專輯後有了改變，很明顯地在之後發行的<My December>想讓聽眾聽到更搖滾的Kelly，也相當成功，對於Kelly想要開創自己音樂的道路來說又是另一個轉淚點。延續到這一張專輯，搖滾的素材繼續被使用，或許很多人對於Kelly的Vocal是否達到認知中的搖滾感到質疑，但對於作品的方向和想法，其實對於一個從選秀節目出道的歌手來說，已經是相當不容易的事。
*More About the Grammy nominees: http://www.grammy.com/nominees
從入圍的獎項中不難發現在Vocal表現上Kelly絕對是受到肯定的，記得2010年Kelly曾來過台灣開過演唱會，當時連唱20首歌的她聲音使用的技術真的是沒話說，無論是面對音域橫跨較寬的歌曲或是聲音力量的呈現相當得心應手，當時現場的表現其實與專輯中的表現沒有太大的差異甚至更真實。感慨台灣近幾年已經很久沒出現現場Vocal演唱表現值得讚許的歌手了，可見對於Vocal技術知識了解及重視度的不普及，造就很多音樂在Vocal方面的呈現被忽視了。一個好的Vocal最重要的在於你必須了解你自己如何操控你的聲音，觀察並捕捉情緒當下的聲音特質，在演唱時用情緒引導出技術呈現給聽眾帶來感受。演唱上雖然在使用上沒有對錯之分，但以客觀的立場看自我的選擇是否同時最能說服自我及聽眾似乎也是門重要的功課，也是目前許多華語音樂演唱人比較缺乏的部分。

 
 本週VBS所推出的教學影片，是由Leo老師所錄製的「完整開嗓練習(男生)」

 
 
 再過不到一個月，一年一度的55th Grammy頒獎典禮就要登場！在過去的一年當中有許多十分有趣並且在Vocal上表現極佳的的西洋專輯，這些專輯也許因為曲風不夠符合華語市場的口味而被忽略;也可能是因為在沒有足夠的宣傳下，而沒能夠被大多數的聽眾聽見。