起點
還在念小學的時候，Leo就是一個愛唱歌的小孩，他的啓蒙老師-陳彩純老師從小就鼓勵他多唱歌，在一個正面肯定的環境下，他自然而然的也就對於歌唱培養出了熱情。1997年，脫離了台灣的教育環境，他跟著全家移民到加拿大的多倫多。當時正值青春期，面臨了大多數男生都會經歷的變聲期，但依然熱愛歌唱的他，在毛說自薦下，成為當地一家餐廳裡的駐唱歌手。由於正值變聲期，演出狀況十分不穩定，時常破音。為了避免這種尷尬的場面，他開始本能性的用力硬把聲音往上喊，並且參考了很多人所說的用丹田發聲，用肚子的力量，大力推擠那些唱不到的高音。這樣做的結果讓他開始建立了一個錯誤的發聲方式。他說：『當時我並不知道這樣的方式是錯誤的，還以為這就是必定的過程”NO PAIN NO GAIN, RIGHT?!”(沒有痛苦就沒有成長) 』。
2000年
2000年的暑假，Leo回到台灣並且開始第一次接受歌唱的訓練，那時後他的老師並沒有糾正這個錯誤的發聲方法，並且還鼓勵他持續的喊出高音。直到他認識了曹之懿老師，他說：『曹老師是第一個告訴我這樣的方式是錯誤的老師，她推薦我去研究一門由Seith Riggs所研發的Speech-Level-Singing，並建議我去跟他住在L.A.的Jodi Sellards老師學習Speech-Level-Singing。後來我才得知原來Seith Riggs老師是Micheal Jackson,Madonna,Stevie Wonder…等Grammy得主的歌唱老師，而Jodi Sellards老師則是陶喆,張惠妹,孫燕姿…等等華語實力派歌手的老師。』。
回到多倫多後，他一直想要找機會對這門Speech-Level-Singing做更深入的研究，除了不下百次的熟讀過由Seith Riggs所撰寫的”Singing for The Star”，卻始終找不到在當地教授這門課程的老師。於是開始嘗試了許多其他的方式，想說：『說不定也有其它方式能救好我這個錯誤的習慣。』，嘗試過卡拉ok式教學，古典聲樂的老師，試過爵士樂底子的老師，也試過當時在多倫多很出名的杜麗莎老師 ，但是卻沒有一位老師能給予他所要的答案 – 一個受控的聲音。皇天不負苦心人，在經過不斷的打聽下，他終於找到當時在多倫多唯一的Speech-Level-Sining的教師-Bill Vincent老師。但哪知為時已晚，第一堂課老師就發現他的嗓子已經出了問題，要求他必須去找嗓音專科的門診做一次徹底的檢常。 檢驗過後，醫生說他的聲帶在長期過度且錯誤使用下，必須先休息，長時間吃藥治療，並且必須改變使用聲音的方式。這對Leo來說簡直是天大的噩耗，心想：『難道我不能再唱歌了嗎?我的聲音是不是就此毀了?』。 如果說變聲期是他的低潮期，那當時就是這段低潮期的谷底。在接下來的一年當中，在Bill Vincent老師的指導下，漸漸走出倒嗓的陰霾，開始學習用正確的方式唱歌，同時漸漸減低用藥量。回想起來他說：『那個時期真的是一場惡夢，由於錯誤的方式已經根深蒂固了，於是要花很多時間以及無數次練習矯正才能換來一點點成果。』這個經驗後來也常常跟學生分享，認為『學習就要有改變的打算，如果沒有改變的打算，那又為何學習?』
2001年
2001年的暑假，他花了一年的積蓄，終於有機會前往L.A.跟隨Jodi老師進行短期的學習。由於Jodi老師對於以華語為母語的歌手較為熟悉，因此在短短的一個月內終於搞懂了許多原有的疑問並且飛快的進步。他說：『當時的我很納悶為什麼相同的教學理論基礎，卻可以產生不同的成果？但是到今天我回頭找尋到原因，在累積了一些的教學經驗，加上我也搜尋了許多相關的資料後，我發現語言學和發聲方式間微妙的關連。原來每一種語言都會養成某一種特殊的使用習慣。要矯正因某一種母語所產生的不當使用，就必須要對那個語言有相當的熟悉度。』那是他第一次認識Jodi老師，但卻默默地種下了與Jodi老師在未來奇妙的緣份。
Leo回到多倫多後，回到了Bill Vincent老師的門下學習。但當年年事已高的Bill 老師決定要退休，不再授課，並推薦一位已經跟自己學習16年的學生Falconer Abrahams老師。在接下來的四年，Falconer老師成為Leo在多倫多固定的聲音教練。Leo說：『在比較過這三位對我影響最深的老師後，我深深的領悟，同樣的理論基礎，用不同的方式傳達，其所造成的結果會是完全不一樣的。這對於我自己身為一個老師來說，有很大的啓發。我的任務好比一個信使，我必須想盡辦法將訊息成功的傳遞。』那一年他也在多倫多自己的家裡，成立了教學工作室，開始累積他的教學經驗。
2003年
2003年的暑假，又再次回到台灣。那次他回來的目的是尋找一家跟他志同道合的經紀公司。跟很多想踏入演藝事業的新人一樣，帶著自己的創作，經由朋友的介紹，到處找經紀公司。在尋找經紀公司的同時，Leo也藉由曹之懿老師的引見，開始在台北市知名的阿通伯音樂教室教課。那年的暑假除了教課以外，就是一家一家的經紀公司去毛說自薦。他說：『一開始我對於自己要作為一個幕前的歌手並不感到興趣，因為我知道我並沒有一個市場要的外表，所以只是想試試看有沒有人願意買我的創作。』。當然過程中也踢到許多鐵板，許多人認為他的創作不夠主流，不夠“芭樂”，但是也是有人支持他。最後在種種因素下，簽給了當時旗下有張懸,許哲佩,何欣穗,蕭蕭,許慧欣的闊耳音樂。並說：『我當時的老闆是韓羅賢老師，他鼓勵我做我自己想作的音樂，並要我不要浪費我的聲音，他覺得我為何不試著成為一個創作型的歌手?但是我其實對於當一個藝人沒有太大的興趣，哈！因為我知道我不是那種擁有強烈表演欲的人，那種每天要注意體態以及言行的生活，一定會把我搞瘋。』那年的暑假結束後，回到多倫多繼續完成學業，同時開始累積他的音樂創作，等著大學畢業後回到台灣定居。
2005年
2005年Leo完成了大學的學業，那年夏天在正式搬回台灣居住前，他又再次回到L.A.拜訪了Jodi老師，那是他第三個在L.A.渡過的暑假。Jodi老師十分鼓勵他朝歌唱教學發展，也跟他分享許多在教學上的細節。就這樣，在畢業後回到台灣，一邊等著經紀公司的安排，一邊進行教學工作。在等待的日子裡，藉由韓老師的介紹，開始接觸許多藝人學生以及其他經紀公司的新人，隨著學生持續增加，教學漸漸變成他生活的重心，也對於教學越來越有興趣。便開始將自己的創造力應用在教學上，試著改良一些練習，漸漸的，他發現教學這個工作其實是他熱愛的，他說：『這個工作不只讓我自己成長，同時看著別人成長真的很過癮。』就這樣他不管同時間還有其他類型的工作，他從沒離開過教學這個給他最大歸屬感的領域。
2007年
2007年，在累積了多年的教學經驗後，他開始了有了建立一個教學系統的念頭，目的是希望將健康的發聲方式分享給更多人，讓更多人因此而受惠。於是開始著手紀錄每天教學的過程，並寫下心得，記錄每個不同問題以及解決的方案，進而將其整理歸類。花了近三年的時間，嘗試將複雜的練習過程簡化再簡化，漸漸的完成了這套VBS
聲音平衡教學系統。
系統簡介 (5)